Arseniy Epelbaum

Metteur en scène, concepteur visuel, créateur interdisciplinaire. Créateur de spectacles, d’installations et de projets culturels à la croisée du théâtre, de l’innovation technologique et des mondes imaginaires.

Éducation

2002–2007 — GITIS (Institut Russe des Arts de la Scène), Moscou

 Diplôme de metteur en scène et réalisateur de spectacles publics

 2001–2002 — École-Studio du Théâtre d’Art de Moscou (MHAT), cours de K. Raïkine

Expérience professionnelle

Sélection de projets récents

2025 — Conception de l’expérience visuelle et sonore de l’exposition immersive Monaco et les Napoléon(s). Destins croisés (Monaco)

 Création des éléments numériques, animation en boucle, direction de la conception immersive, collaboration avec les équipes scénographiques et techniques.

2025 — Création et direction artistique du projet jeune public Tête de Vedette (France)

 Développement du dispositif immersif (vidéo mapping, animation), création des personnages et de l’univers visuel, mise en place de la dramaturgie interactive.

2024 — Concepteur principal du parcours numérique muséal, Musée d’art contemporain Costakis (Thessalonique, Grèce)

 Création du récit interactif, élaboration des contenus animés, coordination des prestataires audiovisuels.

2024 — Responsable de la direction artistique numérique, spectacle Apatrie (France)

 Création de la trame visuelle, accompagnement des artistes visuels, intégration des éléments numériques dans la mise en scène.

2024 — Organisation artistique et visuelle des tournées du Théâtre Ten’

 Moulin Jaune (Crécy-la-Chapelle) et Château-Hôtel Le Sallay (Bourgogne)

 Suivi visuel des dispositifs, adaptation technique aux lieux atypiques, coordination sur site.

Projets artistiques précédents (sélection)

• 15 mises en scène en théâtre classique, jeune public et expérimental, dont Optimus Mundus (nommé au Prix National du Théâtre, 2007)

 • Direction artistique et visuelle d’un concert en mapping immersif au Palais des Colonnes (Moscou)

 • Création du projet Théâtre en Réalité Augmentée (15 théâtres partenaires)

 • Conception du Gala XR : opéra augmenté avec transmission en direct (annulé pour cause de COVID)

 • Mise en scène de Carmen en version concert (Maison de la musique & Théâtre Alexandrinsky, 2016)

 • Création d’un réseau de studios de théâtre pour enfants (12 spectacles, classé parmi les meilleurs par Forbes)

 • Scénographie et création vidéo pour les concerts du Théâtre Bolchoï (2016–2018)

 • Direction artistique des festivals urbains Seasons à Moscou (2008–2014)

Réalisations majeures

• Créateur d’un langage scénique mêlant théâtre, image animée et technologies immersives

 • Précurseur dans l’usage de la réalité augmentée pour le spectacle vivant

 • Réalisateur de dispositifs immersifs pour musées et expositions culturelles

 • Nommé au Prix National du Théâtre pour ses créations scéniques

 • Intégration réussie d’animations originales dans des environnements scénographiques complexes

Compétences clés

• Mise en scène de spectacles visuels et interdisciplinaires

 • Direction artistique (mapping, animation 2D/3D, installations numériques)

 • Création d’univers immersifs (RA, RV, vidéo générative, multi-écrans)

 • Conception de parcours numériques pour musées et festivals

 • Collaboration avec équipes pluridisciplinaires (muséographie, technique, médiation)

 • Adaptation de dispositifs visuels à des lieux atypiques ou patrimoniaux